17 jun 2007

HEY HEY EL TERCER DIA EN EL CARIBE

Este domingo se publicó en versión impresa y digital una reseña sobre esta obra: (artículo fuente original)

Por Luis Alberto Muñoz / El Caribe

Intensa, real y actual son las mejores palabras que describen el montaje Hey! Hey!...El tercer día, escrita y dirigida por Pavel Marcano. La obra se estará presentando todos los fines de semana de junio en Casa de Teatro.

La desaparición de "La coja" y la búsqueda desesperada de la familia que empieza a armar un rompecabezas, es el motor que da inicio a la puesta en escena. A través de cuadros recreados mediante las actuaciones y el lenguaje multimedia refleja a una sociedad enferma y viciada, los personajes son un desfile visual de frustraciones.

Las actuaciones las encabezan Edith Parra, Josué Guerrero, Indiana Brito, Felicia Guzmán y Pavel Marcano, juntos dan vida al montaje mediante diálogos que se entrelazan con la pantalla ubicada en la tarima.

15 jun 2007

ESTA NOCHE: EL TERCER EL DIA

Esta noche se reestrena la pieza teatral "Hey, Hey, El tercer día" bajo la dirección y dramaturgia de Pavel Marcano y las actuaciones de un talentoso grupo de ejecutantes.

El peso de la obra descansa sobre las actrices, Edith Parra, Indiana Brito y Felícia Guzmán, ellas están a cargo de personajes fuertes basados en figuras de la cotidianidad pero bajo una codificación interesante.

El Nano (Josué Guerrero) hermano de La Coja, tras su desaparición algo le inquieta más, la llegada de un padre que no sabemos si en algún momento ha de regresar o por el contrario está en el vientre del matriarcado que La Madre rige en la casa. Posiblemente un padre que no existió, sino la suma de hombres, pero en la necesidad de ponerle rostros, nombre a todo, El Nano espera, espera.

La Navaja (Pavel Marcano) proscrito por decisión propia, callejero y en apariencia de lenguaje vulgar pero con la terrible necesidad impresionar a su desaparecida novia La Coja, hace un frugal contacto con libros, con poesía de mano a mano, esto lo sabemos mientras La Navaja cuenta su historia y al mismo tiempo se define en el escenario, no el personaje sino el actor en el cual percibimos una improvisación que ejecuta de manera holgada.

Presenciamos un espacio desprovisto de decoración y cómo único elemento los personajes, la madre y su silla desde donde controlar los mundos. De fondo, proyecciones en un ciclorama reflejan los pensamientos y todo el afán en encontrar a La Coja. Música original.

Asistimos a este reestreno esperando que el joven director y dramaturgo haya hecho las correcciones pertinentes y evitado el error de hinchar o extender situaciones de la obra, este es el error más común entre las que se presentan después de obtener nominaciones.

Falta poco para que la vorágine de grandes espectáculos (en cuanto a abultados) nos arrope y desvíe la atención de aquello que debe ocupar nuestra atención. No quisiera parcelarme, pero es éste teatro joven, desenfadado y honesto el cual nos corresponde presenciar, éste y no aquello que nada nos aporta, que nada contribuye y que lejos está de contribuir algo a teatro dominicano.

Casa de Teatro (Arzobispo Meriño #110, Zona Colonial)
junio 15 / 16 / 17
8:30 p.m.

14 jun 2007

TEATRO A LOS 4 VIENTOS

En una reciente reconciliación con la radio FM escuchaba el programa Voces a los 4 Vientos y los excelentes radioteatros que allí se emiten. Estos episodios, escritos en su mayoría por Hamlet Bodden cuentan con la actuación de Olga Bucarelli, Yanela Hernández y Vicente Santos, en algunos episodios participan otros actores invitados.

Quienes conocen este programa pueden acusarme por descubrir el agua tibia; el programa cumple en algunos meses su primer año. Ya habíamos hablado aquí del mismo, pero de forma muy breve, casi cicatera.

El programa V4V, aparte de estar sumamente bien estructurado tiene el buen atino de que los radioteatros que allí se difunden son de actualidad social. Crónicas como Delivery Sex, Reforma Pulperil, y El Falso Gurú reflejan las realidades que diariamente espectamos en nuestro país, esto, dicho sin perder la magia del teatro y correcta dramatización por parte de los actores.

Cada radioteatro emitido a través del programa está en podcast en la página:

vocesalos4vientos.com/radioteatro.htm

12 jun 2007

HEY HEY EL TERCER DÍA



Tras la desaparición de La COJA la familia narra su versión de los hechos tratando de armar un gran rompe cabeza para encontrarla...

Esperan la llegada del PADRE, quien hace años se marcho, le esperan cual se aguarda un super héroe.

La POLI es la encargada del caso de la COJA, y en su búsqueda desentraña el caso del PADRE, conoce el pasado de la familia y finalmente revela el paradero de la COJA.

Cada personaje da a conocer su historia y su relación con la COJA, así aparece LA NAVAJA, novio de la coja pichón de narcotraficante, el hermano de la COJA, MANO, homosexual incomprendido, LA NANA, quien ha cuidado de MANO y de la COJA desde niños, y LA MADRE, que siempre espera al PADRE.

Edith Parra

ESCUELA NACIONAL DE TEATRO Y SU MOMENTO ESPECIAL

Ayer reseñábamos aquí una artículo sobre la Escuela Nacional de Teatro y sus estudiantes publicado en fecha 8/6/2007 en el Listín Diario. Cuando hicimos el post y enlazábamos la página no contábamos con mucho tiempo para agregar o comentar sobre la publicación, sin embargo Argenis Mills del blog hermano OchoCeroNueve comenta esta noticia y nos ahorra (por coincidir en parecer) agregar o arremeter contra la misma.

Argenis Dice:

Al leer este artículo, no se si reírme, llorar o indignarme, es que no se porque cada cierto tiempo a alguien se le ocurre recordar instituciones que por lo general están olvidadas y se llena la boca diciendo cosas bellas y hermosas de instituciones que todos sabemos están muertas y sin ningún tipo de apoyo, tratando de hacernos creer que todo está bien, que siempre ha marchado bien y que lo que viene será mejor.

Hace un tiempo leí un artículo en el cual se le preguntaba a Ángel Hache acerca de la situación del teatro en este país y la Escuela de Arte Dramático, el concluía diciendo que la escuela no tiene razón de ser y que debe cerrarse, creo que no hay que ser muy inteligente para entender esta sentencia de Ángel Haché cargada de un fatalismo que puede asombrar a muchos pero muy apegada a la realidad teatral de este país y a la situación de nuestra querida escuela falta de artistas en todas las áreas de la misma, no, la escuela no estaba bien y no creo que los cambios mejoren la situación de la misma, porque ya hemos sentido las primeras ráfagas de los cambios y las cosas no parecen haber mejorado, solo basta con dar un paseo por la misma para darse cuenta de lo que estoy diciendo, y a ver si alguien puede decirme como se le debe llamar a ese sitio que se supone debe ser un lugar de creación, porque sinceramente parece todo menos eso.
(leer más)

Imagino que Argenis hará el comentario pertinente en su blog.

11 jun 2007

LA ESCUELA NACIONAL DE ARTE DRAMÁTICO REINVENTA SU PROPUESTA

Publicado en el listín diario 8/6/2007

Los estudios teatrales eran vistos hasta hace unos años como algo extraño. Hoy es gratificante ver una gran cantidad de estudiantes moverse en el edificio que alberga la Escuela de Bellas Artes de Santo Domingo, en la calle César Nicolás Pénson esquina Ricardo Robles. Jóvenes llenos de inquietudes y con talento natural encuentran en la Escuela Nacional de Teatro el espacio propicio para desarrollar su vocación.

Al igual que muchas otras escuelas de arte del país, la de teatro se encuentra en un proceso de cambios que la harán mejorar su propuesta a la sociedad. "Esta escuela constituye el alma máter de la formación teatral en el país", afirma María Castillo, su directora, que asegura además que casi todos los nombres de las grandes figuras del teatro dominicano en los últimos 50 años han salido de allí.

Hoy, cuando la televisión, los comerciales y nuestro incipiente cine requieren actores, a la escuela se llegan jóvenes que aspiran a desarrollarse en el milenario arte de la actuación. Pero la enseñanza en este centro de estudios no solo prepara a los estudiantes en el trabajo actoral, sino que va más allá. "La escuela es un organismo vivo", ilustra Castillo, quien recuerda que en el pasado no se instruía al estudiante de teatro en los otros elementos que conforman el montaje de una pieza, tales como las luces, la escenografía, vestuario y maquillaje, aspectos que hoy son incluidos en las asignaturas que se ofrecen.

"Las escuelas deben revisarse todo el tiempo, revisar los planes de estudio y adaptarse a los tiempos", comenta la también directora teatral, que ha sido testigo de muchos de los cambios que ha sufrido la institución, ya que ha estado cerca de ella por más de 30 años. En los meses de junio y julio del presente año, el pénsum cambiará, y si antes la escuela recibía estudiantes cada septiembre, ahora los que deseen seguir los pasos de Ivan García, Pepito Guerra y Moniná Solá tendrán el chance de entrar cada semestre.

La Escuela Nacional de Teatro se reinventa
Las escuelas de arte son organismos que reflejan el nivel de una sociedad y, en ese sentido, la Escuela Nacional de Teatro es fruto de la que todos somos parte. "Dentro de esta sociedad, esta escuela funciona", dice la actriz y directora de teatro María Castillo, al hablar de la institución que dirige.

Castillo ha sido testigo de muchos de los cambios que ha sufrido la escuela en los últimos 30 años, ya que desde que inició sus estudios de arte dramático, siendo una adolescente, siempre ha estado cerca.

Hoy ese mismo centro de estudios se encuentra en un proceso de reestructuración, y la veterana mujer del teatro ve con buenos ojos esas transformaciones. "La escuela responde porque se revisa periódicamente, es un organismo vivo", sigue diciendo la artista formada en el Academia de Arte Teatral Lunacharski de Moscú.

Los cambios
Hace un año se hizo una reforma total donde además de cambiar el pénsum se redujeron los años lectivos, de tres a dos. El período de ajuste que vive la institución espera ser completado entre el presente mes de junio y el próximo julio, cuando los estudiantes que cursan el pénsum viejo hayan terminado y todos los docentes se rijan por el recién estrenado programa de estudios. ( leer más...)

2 jun 2007

ANA & MIA

Cuando cerré la puerta caí sobre mis rodillas, la barbilla me llega al pecho y ahora estoy llorando de nuevo, o peor, intentando llorar cuando ya nada me conmueve, cobré fuerzas y caminé hasta mi cama, lancé el brazo cortado hacia la izquierda para apagar la luz de un solo intento, ahora estoy confundida, no, asustada, me he tirado sobre la cama con la cara estrujada contra la sábana y un llanto forzado que va cediendo al sueño, un poco a este juego de náuseas, cortadas y calorías, el brazo sangra ligeramente, maldición tengo que levantarme a cambiarme la toalla siento más sangre entre las piernas, ahora no, ya me voy durmiendo, sonrío asintiendo, esto me gusta de dormir, no hay qué comer.


Me levanté de la cama y pensé que debo dedicar un espacio mayor a lo evidente, porque poco a poco voy tomando aspecto de lo que soy, de la otra muchacha a la que decido llamar Mía, la que ha comido o bebido demasiado, tal vez estoy llevando esto demasiado rápido, entré al baño y, respirando hondo abrí la ducha y reposé las manos sobre los calidos mosaicos, debía encontrar mi voluntad en alguna de esas gotitas rojas que ahora formaran un pequeño charco al diluirse con el agua. Tengo un cuerpo, agujereado, lacerado, con arrugas que me llegan hasta la garganta pero que no se ven sobre mi piel. Ya no tiene sentido secarse, además me lastimo las heridas, cada cortada me dura dos, tres días y se calma el deseo de volver a cortarme porque el recuerdo está a viva carne. Mami me vocea algo desde el pasillo y yo respondo que no como más guandules, ella sonrió, yo sonreí también pero por una razón diferente.

.-- Escrito Por Javier Ferrand y Robert Alexander
track http://elhablog.blogspot.com/2007/06/ana-mia.html

MARATON DE DANZA


El Maratón de Danza, consolidado como uno de los más importantes escaparates de las nuevas compañías, reúne en esta edición a mas de 150 compañías

El Maratón se ha convertido en un escaparate perfecto para que las compañías de danza amateur muestren sus proyectos intercambien ideas y compartan la experiencia de subir a un escenario un proyecto coreográfico

El director general de Actividades Culturales, Manuel Lagos, presidió ayer la cita informativa en la que se ha detallado el programa de la séptima edición del Maratón de Danza. (vía diariodelhenares)

ENCUENTRO DE DANZA CONTEMPORÁNEA

Coreógrafos nacionales, de Martinica -Francia y los Estados Unidos exponen su arte y movimientos los días 1,2, 3, 8, 9 y 10 de junio, en horario de las 8:30 de la noche. La función de mañana es de gala a beneficio de la Fundación Nacional de Niños por las Artes. La actividad contará con la maestría de ceremonia de Jatnna Tavárez.

Edmundo Poy informó que como en años anteriores los dos fines de semana cuentan con programaciones totalmente diferentes, debido a la calidad y cantidad de coreógrafos locales e internacionales que participan en el encuentro.

El primer fin de semana (viernes 1, sábado 2 de junio a las 8:30 de la noche y domingo a las 5: 30 de la tarde), se presentan de República Dominicana, Edmundo Poy con “Adanes y Evas 2da parte” e Ileana Balmori con la pieza “Frida”. La parte internacional está a cargo de los norteamericanos Silver Brown Company de Brooklin, con “Eco” y la Compañía Christiane Emmanuel de Francia, con “ De azúcar y de vainilla... amargo” y “Jazz Douss”.

El domingo se disfrutará de la participación de los tres primeros lugares del Festival de Danza Joven, en los ritmos afro, jazz y contemporánea. (vía Hoy Digital)

Feria Internacional del Libro, Santo Domingo 2024 - Descargar el Programa General

El Ministerio de Cultura de la República Dominicana ha dado a conocer el programa oficial de la Feria Internacional del Libro Santo Domingo ...