LA ESCUELA NACIONAL DE ARTE DRAMÁTICO REINVENTA SU PROPUESTA

Publicado en el listín diario 8/6/2007

Los estudios teatrales eran vistos hasta hace unos años como algo extraño. Hoy es gratificante ver una gran cantidad de estudiantes moverse en el edificio que alberga la Escuela de Bellas Artes de Santo Domingo, en la calle César Nicolás Pénson esquina Ricardo Robles. Jóvenes llenos de inquietudes y con talento natural encuentran en la Escuela Nacional de Teatro el espacio propicio para desarrollar su vocación.

Al igual que muchas otras escuelas de arte del país, la de teatro se encuentra en un proceso de cambios que la harán mejorar su propuesta a la sociedad. "Esta escuela constituye el alma máter de la formación teatral en el país", afirma María Castillo, su directora, que asegura además que casi todos los nombres de las grandes figuras del teatro dominicano en los últimos 50 años han salido de allí.

Hoy, cuando la televisión, los comerciales y nuestro incipiente cine requieren actores, a la escuela se llegan jóvenes que aspiran a desarrollarse en el milenario arte de la actuación. Pero la enseñanza en este centro de estudios no solo prepara a los estudiantes en el trabajo actoral, sino que va más allá. "La escuela es un organismo vivo", ilustra Castillo, quien recuerda que en el pasado no se instruía al estudiante de teatro en los otros elementos que conforman el montaje de una pieza, tales como las luces, la escenografía, vestuario y maquillaje, aspectos que hoy son incluidos en las asignaturas que se ofrecen.

"Las escuelas deben revisarse todo el tiempo, revisar los planes de estudio y adaptarse a los tiempos", comenta la también directora teatral, que ha sido testigo de muchos de los cambios que ha sufrido la institución, ya que ha estado cerca de ella por más de 30 años. En los meses de junio y julio del presente año, el pénsum cambiará, y si antes la escuela recibía estudiantes cada septiembre, ahora los que deseen seguir los pasos de Ivan García, Pepito Guerra y Moniná Solá tendrán el chance de entrar cada semestre.

La Escuela Nacional de Teatro se reinventa
Las escuelas de arte son organismos que reflejan el nivel de una sociedad y, en ese sentido, la Escuela Nacional de Teatro es fruto de la que todos somos parte. "Dentro de esta sociedad, esta escuela funciona", dice la actriz y directora de teatro María Castillo, al hablar de la institución que dirige.

Castillo ha sido testigo de muchos de los cambios que ha sufrido la escuela en los últimos 30 años, ya que desde que inició sus estudios de arte dramático, siendo una adolescente, siempre ha estado cerca.

Hoy ese mismo centro de estudios se encuentra en un proceso de reestructuración, y la veterana mujer del teatro ve con buenos ojos esas transformaciones. "La escuela responde porque se revisa periódicamente, es un organismo vivo", sigue diciendo la artista formada en el Academia de Arte Teatral Lunacharski de Moscú.

Los cambios
Hace un año se hizo una reforma total donde además de cambiar el pénsum se redujeron los años lectivos, de tres a dos. El período de ajuste que vive la institución espera ser completado entre el presente mes de junio y el próximo julio, cuando los estudiantes que cursan el pénsum viejo hayan terminado y todos los docentes se rijan por el recién estrenado programa de estudios. ( leer más...)

ANA & MIA

Cuando cerré la puerta caí sobre mis rodillas, la barbilla me llega al pecho y ahora estoy llorando de nuevo, o peor, intentando llorar cuando ya nada me conmueve, cobré fuerzas y caminé hasta mi cama, lancé el brazo cortado hacia la izquierda para apagar la luz de un solo intento, ahora estoy confundida, no, asustada, me he tirado sobre la cama con la cara estrujada contra la sábana y un llanto forzado que va cediendo al sueño, un poco a este juego de náuseas, cortadas y calorías, el brazo sangra ligeramente, maldición tengo que levantarme a cambiarme la toalla siento más sangre entre las piernas, ahora no, ya me voy durmiendo, sonrío asintiendo, esto me gusta de dormir, no hay qué comer.


Me levanté de la cama y pensé que debo dedicar un espacio mayor a lo evidente, porque poco a poco voy tomando aspecto de lo que soy, de la otra muchacha a la que decido llamar Mía, la que ha comido o bebido demasiado, tal vez estoy llevando esto demasiado rápido, entré al baño y, respirando hondo abrí la ducha y reposé las manos sobre los calidos mosaicos, debía encontrar mi voluntad en alguna de esas gotitas rojas que ahora formaran un pequeño charco al diluirse con el agua. Tengo un cuerpo, agujereado, lacerado, con arrugas que me llegan hasta la garganta pero que no se ven sobre mi piel. Ya no tiene sentido secarse, además me lastimo las heridas, cada cortada me dura dos, tres días y se calma el deseo de volver a cortarme porque el recuerdo está a viva carne. Mami me vocea algo desde el pasillo y yo respondo que no como más guandules, ella sonrió, yo sonreí también pero por una razón diferente.

.-- Escrito Por Javier Ferrand y Robert Alexander
track http://elhablog.blogspot.com/2007/06/ana-mia.html

MARATON DE DANZA

El Maratón de Danza, consolidado como uno de los más importantes escaparates de las nuevas compañías, reúne en esta edición a mas de 150 compañías

El Maratón se ha convertido en un escaparate perfecto para que las compañías de danza amateur muestren sus proyectos intercambien ideas y compartan la experiencia de subir a un escenario un proyecto coreográfico

El director general de Actividades Culturales, Manuel Lagos, presidió ayer la cita informativa en la que se ha detallado el programa de la séptima edición del Maratón de Danza. (vía diariodelhenares)

ENCUENTRO DE DANZA CONTEMPORÁNEA

Coreógrafos nacionales, de Martinica -Francia y los Estados Unidos exponen su arte y movimientos los días 1,2, 3, 8, 9 y 10 de junio, en horario de las 8:30 de la noche. La función de mañana es de gala a beneficio de la Fundación Nacional de Niños por las Artes. La actividad contará con la maestría de ceremonia de Jatnna Tavárez.

Edmundo Poy informó que como en años anteriores los dos fines de semana cuentan con programaciones totalmente diferentes, debido a la calidad y cantidad de coreógrafos locales e internacionales que participan en el encuentro.

El primer fin de semana (viernes 1, sábado 2 de junio a las 8:30 de la noche y domingo a las 5: 30 de la tarde), se presentan de República Dominicana, Edmundo Poy con “Adanes y Evas 2da parte” e Ileana Balmori con la pieza “Frida”. La parte internacional está a cargo de los norteamericanos Silver Brown Company de Brooklin, con “Eco” y la Compañía Christiane Emmanuel de Francia, con “ De azúcar y de vainilla... amargo” y “Jazz Douss”.

El domingo se disfrutará de la participación de los tres primeros lugares del Festival de Danza Joven, en los ritmos afro, jazz y contemporánea. (vía Hoy Digital)

BODA DE VIRGILIO CERRARÁ LA TEMPORADA SHELL

“La boda de Virgilio” ha sido seleccionada para cerrar la Temporada de Teatro 2007 que organiza el Teatro Nacional y que auspicia Shell Company. La obra estará en escena en la Sala Ravelo del 7 de junio al 1 de julio.

Escrita y dirigida por Fausto Rojas, “La boda de Virgilio” cuenta con las actuaciones de Amauris Pérez (Virgilio), Carole Hart (Margaret), Mario Núñez (El Padrino), Tarsis Castro (La Madre), Diógenes Medina (El Señor), Alberto Iznaga (Violinista), Jorge Vidura (Chelista).

La escenografía correrá a cargo del destacado artista Miguel Ramírez. El vestuario es una creación de la talentosa diseñadora Cromcin Domínguez. La iluminación, por su parte, estará en manos del experimentado Julio Núñez.

“La boda de Virgilio”, una producción del Teatro Dramú, durará un mes en escena. De jueves a sábados a las 8:30 de la noche y los domingos, a las 6:30 de la tarde.

Virgilio, un joven criado por su madre, una mujer de un carácter muy fuerte, se va a casar con Margaret, la única novia que ha tenido en su vida. Virgilio vive un mundo lleno de inocencia contrario a los demás personajes que forman parte de este mundo, los cuales cobran vida en medio de un misterio y de un suspenso que se apodera de este universo desde su inicio, sobre todo de Margaret.

Un personaje muy misterioso, es el encargado, junto a sus aliados, de que se cumpla el destino de Virgilio.

Montaje
Al igual que los dos montajes anteriores, el drama y la música en vivo están presentes en este trabajo.

La relación de los personajes, los subtextos, los músicos-personajes, la historia, la atmósfera, las actuaciones, las imágenes, la escenografía y el vestuario hacen de este montaje una puesta en escena llena de magia.

La escenografía traslada al espectador a distintos lugares sin cambiar su esencia, sólo modificando su forma. Esta muestra a los actores desde su lado más interno hasta el más externo. El vestuario presenta mediante sus colores y formas la vida interior, el pasado y el presente de los personajes. (VÍA LISTIN DIARIO)

BIENAL DE TEATRO GRUPAL

"Nuevos Coordinadores asumen la quinta entrega de la Bienal de Teatro Grupal, y llaman a participar"

Elizabeth Mateo, Alfredo Caraballo, Nancy Vizcaino y José Plasencia inician los preparativos para en esta quinta entrega llenar de puro teatro 5 espacios, durante 5 días , en honor a 5 grandes hombres y mujeres que han dedicado su vida al que hacer teatral, como son: Franklín Domínguez, Monina Solá, Pepito Guerra, Danilo Taveras y Germana Quintana.

La Bienal de Teatro Grupal es un festival independiente que se lleva a cabo désde 1999 abriendo un espacio a todos los grupos nacionales e internacionales que apuestan cada año al encuentro de todas las formas y energias posibles, fundiendose en un mismo lugar.

Elizabeth Mateo Coordinadora General de la BTG asegura que en octubre de este año, además de presentar buen teatro, para todo público, la Bienal presentará el resultado de los diversos talleres que como Teatro de Calle, Dirección actoral, Utileria de reciclado, Teatro Musical, entre otros se llevarán a cabo, tanto para los teatristas como para bailarines, maestros de arte, y público en general, a través de la coordinación de formación.

Las inscripciones estaran abiertas hasta el 15 de Julio de este año y pueden contactarse vía electrónica a: bienaldeteatrogrupalbtg@yahoo.com.ar

LA CHICA QUE QUERÍA SER DIOS

TEATRO MATACANDELA / CREACIÓN COLECTIVA

Gran programación teatral en la Feria Internacional del Libro

Via: EL NUEVO DIARIO

Piezas teatrales

“Cero”, Teatro La Manzana Envenenada, con Waddys Jáquez, María Castillo y Carlota Carretero. El SIDA sigue expandiéndose, entre la ingenuidad y la ignorancia. “Platero y yo”, Teatro Guloya, con Viena González y Claudio Rivera. Un montaje basado en el famoso texto de Juan Ramón Jiménez. “Los amos”, Teatro Espacio, unipersonal basado en el cuento de Juan Bosch, con Víctor Checo. “Crónica de una muerte anunciada”, Teatro Rodante Dominicano, con Jorge Mendoza, Indiana Brito y Diógenes Medina, bajo la dirección de Carlota Carretero.

Un homenaje a Gabriel García Márquez. “La ópera del orden”, Compañía Nacional de Teatro, con Yamilé Scheker, Lidia Ariza, Vicente Santos, Canes Denis, Wilson Ureña, Nileny Dipton, Edith Parra, Johnnie Mercedes,
Josué Guerrero, Manuel Raposo, Estrella Piantini, Cristela Gómez y Orestes Amador. Espectáculo de varias piezas breves. Terror, humor y simultaneidad. “Ubú Rey”, Teatro Gayumba, con Nives Santana y Manuel Chapuseaux. Uno de los personajes más paradigmáticos del teatro universal. “Jauja o en el reino de la utopía”, Teatro Guloya, con Billy Martin, Annyi Reyes y Santiago Alonso. Basado en los Cuentos de la Nana Lupe, de Pedro Henríquez Ureña. “Quíntuples”, Escuela Nacional de Arte Dramático, con Ramona Jazmín, José Enrique Villar, Yahanny García, Yeffry Mora, Génesis Valenzuela y Argenis Mills, dirigidos por Arturo López. La pieza emblemática del dramaturgo puertorriqueño Luis Rafael Sánchez. “Las sirvientas”, Teatro Llanto, con Lina Hoepelman, Soraya Guillén y Shakira Then. Obra clásica del dramaturgo francés Jean Genet. “La criolla”, Alta Escena, con María Cristina Camilo, Dranklin Domínguez, Lidia Ariza, Juan Carlos Pichardo, Federico Arturo Pellerano, Luis Dantes Castillo, Ana Virginia Bermúdez, Jazmine Mercado, Carlos Naveo, Daniel Velásquez. Dirección de Bienvenido Miranda. Comedia costumbrista de Mélida Delgado Pantaleón. “El matrimonio del señor Mississippi”, Teatro Anima, con Ramona Jazmín, César Medina, Luz Bautista, Solanyi Gómez, Isaura Medina, Johanny García, Richarson Díaz y Anubis Arias. Pieza de uno de los dramaturgos más importantes del siglo XX, Friedrich Durrenmatt.

“De barro, cemento y asfalto”, Teatro Cayenas. Con Odeisy Delgado, Yino Martínez y Alfredo Caraballo. Desgarradoras historias de los niños de la calle. “Flor de Mayo”. Teatro Guloya. Con Viena González. Un extracto escénico de Cien Años de Soledad. “La mujer sola”. Teatro Luna. Con Tania Calderón. Radiografía de un matrimonio. “Cada cual lucha a su manera”. Anacaona Teatro. Con Husmell Díaz Sánchez y Lucina Edith Jiménez. La luchja contra la dominación extranjera y la exclusión racial. “Retorno”. Compañía de Arte Caribe. Con Hernando Tellez, Kenia y Maggi Liranzo. Historias desgarrantes sobre la trata de personas. “El musical de los sueños”. Aula Musical Creativa. Con Farida Peña y Rita de los Santos. Un juego dramático ideado para toda la familia. “El color del silencio”. Producciones JR. Con Fausto Rojas, Juancito Rodríguez, Katty Báez ty Alberto Iznaga. Danza y arte del mimo.

“La chica que quería ser Dios”. Teatro Matacandela, Colombia. Creación colectiva sobre la vida y obra de Sylvia Plath. “El Hada y el Cartero”. Teatro Matacandela, Colombia. Un cuento de hadas en tiempos modernos. “Colón agarra viaje a toda costa”. Teatro Alternativo. Obra de Adela Bach, con Canes Denis, Lorena Oliva y Daniela Volonteri. Humor y sarcasmo. “Cuadros”. Teatro ICARO. Historia de tres relaciones familiares. Con Judith Rodríguez, Robert Santana e Indiana Brito.

Teatro de Calle

Desfile del Carnaval de Barranquilla. Corporación Cultural Barranquilla, Colombia. “Ilustrados”, perfomance dirigido por Yiyoh Robles. “El cantor de vallenatos”, con Dionys Díaz y Dionisio Patiño Infante.

Teatro esparcido por las calles. Escuela Nacional de Arte Dramático, coordinados por Olga Bucarelli. 14 piezas teatrales en las calles de la Feria. “El viaje de los colores”. Un recorrido por los colores patrios, en montaje del Centro de Acción Cultural. “Mundo”, con el General Dulce Coco (Ramón Valverde). “Proa en popa”. Off Teatro. Lectura escénica de un paquito que hizo volar la imaginación, en producción de José Enrique Villar.

Se realizarán presentaciones teatrales a cargo de Pavel Marcano en el Pabellón Juvenil.

Franklin Mieses Burgos

ESTA CANCIÓN ESTABA TIRADA POR EL SUELO

Esta canción estaba tirada por el suelo,
como una hoja muerta, sin palabras;
la hallaron unos hombres que luego me la dieron
porque tuvieron miedo de aprender a cantarla.

Yo entonces ignoraba que también las canciones,
como las hojas muertas caían de los árboles;
no sabia que la luna se enredaba en las ramas
náufragas que sueñan bajo el cristal del agua,
ni que comían los peces pedacitos de estrellas
en el silencio de las noches claras.

Yo entonces ignoraba muchas cosas iguales
que eran todas posibles en la tierra del viento,
en donde la leyenda no es una hierba mala
crecida en sus riberas, sino un árbol de voces
con las cuales dialogan las sombras y las piedras.

Yo entonces ignoraba muchas cosas iguales
cuando a�n no era m�a
esta canción que estaba tirada por el suelo,
como una hoja muerta, sin palabras;
pero ahora ya s� de las formas distintas
que preceden al ojo de la carne que mira,
y hasta puedo decir por que caen de rodillas,
en las ojeras largas que circundan la noche,
las diluidas sombras de los p�jaros.

FRANKLIN MIESES BURGOS (República Dominicana, 1907 - 1976)

TERTULIA SOBRE LOS MANUSCRITOS DE ALGINATHO

Editorial Grupo Norma, Librería Cuesta y Educarte invitan a los amantes de la literatura a participar en una interesante tertulia sobre la obra LOS MANUSCRITOS DE ALGINATHO, del autor dominicano Haffe Serulle, que se celebrará el próximo día 25 del presente mes, a las seis de la tarde, en el salón Foro Pedro Mir, de Librería Cuesta.

Los Manuscritos de Alginatho, obra sin precedentes en la República Dominicana, según la crítica especializada, y publicada por el prestigioso Grupo Editorial Norma, se puso en circulación el 28 de noviembre del año pasado, y desde su aparición ha suscitado interés no solo en el ámbito de la crítica nacional, sino también en cientos de lectores.

La tertulia que organizan Editorial Grupo Norma, de Colombia, Librería Cuesta y Educarte será conducida por el reconocido crítico literario Dr. Odalís G. Pérez, y en la misma intervendrán destacados intelectuales dominicanos, tales como William Mejía, Director de los Talleres Literarios de la Secretaría de Cultura, y el Dr. Radhamés Polanco, recién llegado de España, especializado en el espacio en la literatura contemporánea y post-moderna, así como en el espectáculo teatral. A la actividad están siendo invitados profesores, periodistas, lectores y estudiantes de letras, entre otros.

Festival Internacional de Poesía en la FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO

El Primer Festival Internacional de Poesía, que conmemora el 10º aniversario de la Feria Internacional del Libro, será realizado en Santo Domingo en este mes de abril. 28 poetas de 17 países han confirmado ya su participación en el gran evento, primero de su tipo que se realiza en la República Dominicana y que se denominará “Clima de eternidad” para honrar la obra del poeta Franklin Mieses Burgos, cuyo centenario de nacimiento se conmemora en este 2007. El Primer Festival Internacional de Poesía, 10º aniversario de la Feria Internacional del Libro, será celebrado en Santo Domingo del 26 al 29 de abril próximo.

El evento se realizará dentro del marco de la X Feria Internacional del Libro Santo Domingo 2007, que este año honra a uno de los más grandes poetas dominicanos, Franklin Mieses Burgos, en el centenario de su nacimiento. La denominación formal de la actividad es 1er. Festival Internacional de Poesía “Clima de eternidad” para honrar la obra de Mieses Burgos. (LEER MÁS)